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Gratuit

Chaque enfant étant un artiste (dixit Pablo Picasso), réveillez celui qui sommeille en votre enfant en activant sa créativité par cette résidence.

Mémoires de la forêt est une résidence de  créations incluant des ateliers d’écriture, de photographie de tricotage et de peinture que l’espace d’art The Forest Creative Loft propose aux jeunes de 8 à 20 ans pour l’été 2024. C’est une aventure expérimentale au cours de laquelle les enfants sont amenés à s’inspirer de leur imaginaire, de leur environnement pour donner libre cours à leurs mots, écrire de différentes façons et exprimer leur créativité en toute liberté. C’est surtout des moment de rencontre avec des artistes et créatifs professionnels afin de créer de beaux souvenirs et susciter des vocations.

1- Atelier d’écriture et lecture: 8-17 ans

L’objectif de cet atelier est de permettre à l’enfant de nommer par les mots, ce qu’il pense et ce qu’il voit. Dans la forêt, on s’amuse. On écrit sur tout. On peut rêvasser, refaire le monde et écrire des choses complètement folles et bizarres. 


2- Atelier de photographie: 10-20 ans

L'atelier "Initiation à la Photographie Numérique" est une occasion unique pour les adolescents de découvrir la photographie comme moyen d'expression artistique. Encadrés par un photographe professionnel, les participants auront l'opportunité de découvrir les bases de l'écriture et du récit par la lumière. 


3- Atelier de dessin et peinture 8-17 ans

La peinture favorise non seulement le développement sensoriel et moteur, mais aussi la relation sociale lorsqu’elle est pratiquée en groupe. Avec cet atelier, l’enfant apprendra les bases incontournables de la peinture tout en réalisant ses premières œuvres que nous aurons le plaisir de présenter à leurs parents au travers d’une mini exposition.


4- Atelier d’initiation au  tricot 10-20 ans

La bobine et l’aiguille ne sont plus réservées à la grand-mère. Cet atelier des tout-petits et adolescents est un cours à thèmes au cours duquel l’enfant apprendra les fondamentaux du tricot. Il permettra aux enfants de renouer avec leur sensoriel et de stimuler l'intelligence par des créations originales qui seront présentées aux parents à la cérémonie de restitution des ateliers. 


Nombre de places: 20

Date de début:
Les cours vont du 17 juin au 17 Août  2024

Horaires: 12H par semaine pour  3 jours de cours, lundi, mercredi et vendredi, 10H-14H.


Formules d’inscription

Formule 1: XAF 100.000 pour un mois de cours et deux ateliers sur les 4 proposés. 

Formule 2: XAF 150.000 pour deux mois de cours et quatre ateliers.

Restitution et vernissage: 17 Aout 2024

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Gratuit

GAUZ

Auteur iconoclaste, Gauz est le nom de plume d'Armand Patrick Gbaka-Brédé, né à Abidjan, Côte d'Ivoire. Auteur de quatre romans avec en toile de fond les thèmes de l'identité, de l’émigration et de la colonisation, Débout-payé est le titre du premier.


Zacharie Ngnogue

Zacharie Ngnogue, né à Bandjoun, est un artiste photographe engagé dans la lutte pour la justice sociale, la liberté et les droits humains.

Il est co-fondateur avec Chantal Edie du Tiers-lieux The Forest Creative Loft qu'il dirige depuis 2020. Il est membre de l'ADAGP la société d'auteurs française des arts visuels.

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Gratuit

Concept

How do we counter the violence of industrial plantations and the extraction of natural

resources with alternative perspectives and actions? Is there a way to revive a liveable world beyond destructive practices, beyond the exploitation and capitalisation of all living things and their ideological foundations? What negotiations are possible to help achieve this and with whom? (ASK)

Taking up the word ‘resurgence’,* the artist approaches these questions in her work and

artistic interventions. In exchange with Chantal Edié she gives insight in her multivoiced

research over the last few years in herbariums and botanical gardens, and in former colonial experimental plantations in Cameroon and in the Democratic Republic of Congo. Traces of encounters, conversations and interviews become visible.

Marginalized and collective practices gain a voice, facilitating environmentally friendly and

equitable ways of life and economies. Also up for discussion are questions related to the

displacement and diaspora of tropical plants and their colonial (hi)stories—questions of

appropriation, responsibility, and restitution. The horizon of mutual reflection is a

multifaceted production of translocal knowledge and spaces for joint action.

In teh second part of the evening we will listen together to the 60 minute audio piece ‘To the

Red Soil’ which accompanies the recent journey of diasporical Kolaplants from Stuttgart

Germany to Dschang in Cameroon.

*“Resurgence is the work of many organisms, negotiating across differences, to

forge assemblages of multispecies livability in the midst of disturbance."

Source: Anna Lowenhaupt Tsing, "A Threat to Holocene Resurgence Is a Threat to

Livability", in: Marc Brightman/Jerome Lewis (Ed.), The Anthropology of

Sustainability: Beyond Development and Progress, New York 2017.

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Astrid S. Klein 

The artist, researcher and curator Astrid S. Klein has been working trans locally with protagonists from the African continent, the African diasporas, the Caribbean, and Europe since 2005, jointly creating multi-voiced, sustainable projects. Her research is focused on the decentering of one’s own thinking, on the fostering of new relationships through different knowledge, and on opportunities for collective action. Her investigations trace connections and paths which intend to depart from the colonial library (V.Y. Mudimbe) and to permit vibrant, non-essentialist neighborhoods of multiple worlds. Klein is a post graduate student of Joan Jonas. She was appointed Meisterschüler*in. Her transdisciplinary practice encompasses poetic-critical analyses in different media and public event formats. She is the editor of crossing-boundaries-of-doubt.net and the initiator and artistic director of quartier flottant. For her research she has received numerous grants and fellowships. Her works of art have been shown at various venues, including Hamburger Bahnhof –Museum für Gegenwart (Berlin), Arsenal – Institut für Film und Videokunst (Berlin), Heidelberger Kunstverein (Heidelberg), Künstlerhaus Stuttgart, Württembergischer Kunstverein (Stuttgart), Wien Modern (Vienna), Le Plateau (Paris), Musée national de l’histoire de l’immigration (Paris), Apexart (New York), Anthology Film Archives (New York), Doual’art (Douala), Goethe-Institut Yaoundé (Cameroon), Accra (Ghana), Abidjan (Côte d’Ivoire), and CCA Lagos (Nigeria). Astrid S. Klein is a founding member of the Gesellschaft für Künstlerische Forschung (Society for Artistic Research, Germany) in Deutschland / BW and teaches Gender & Cultural Studies and Research Strategies at the HSD - Peter Behrens School of Arts in Düsseldorf. She is a member of the "Netzwerk Erinnerung - network for the culture of memory" Stuttgart. 


Chantal Edie

(Bangem, 1981) is a visual artist and writer who lives and works in Douala. She

holds a master's degree in political science, a degree in history and an "HND in health and

social care" obtained in Reading, England. Her work oscillates between writing through

essays, and photography. In September 2017, Chantal founded African Women in Photography, a digital platform which aims to promote the work of women photographers in Africa.

 

Their work translates through the creation of different platforms such as Studio Xl 

founded in 2013, a photographic art studio which aims to participate in improving the image of Africa, PixAfrica put online in 2018, an image gallery which presents Africa in all its beauty and splendor through the works of photographers from the continent. 

Since its creation, Togetherness has participated in several artistic projects and group 

exhibitions in Cameroon and internationally. Among other things, in December 2017, they 

participated in AtWork workshop led by the curator Simon Njami and organized by the 

Moleskine foundation at the MAM Gallery in Douala, in "Vivre Photographie de la résilience" 

(2019), a collective exhibition organized by the Dapper foundation in Gorée, Senegal, at 

"Rémanence" (2019) an international collective photography exhibition part of the third 

edition of the Yaphoto festival, at "Aujourd'hui", (2020) a multimedia collective exhibition 

curated by Simon Njami and organized by the World Bank at the National Museum of 

Cameroon in Yaoundé,at CORONA CALL (2020), a collective exhibition organized by SANA 

SANAA at Fahrbereitschaft Haubrok in Berlin, which documents the corona pandemic 

through a selection of images from 25 artist projects. 

In 2019, their series “Le Marché des femmes” supported by an article by Chantal was 

selected by the European University of Human Sciences in Vilnius (Lithuania) for a 

conference on Simone de Beauvoir and the post-feminist condition in the 21st century last 

October. 

In 2020, they founded The Forest Creative Loft art space, an experimental laboratory located in Bali in the city of Douala. 

In 2021, they joined the collection of the Théâtre de la Villette -Paris with their work Coronic 

Psychosis which will be presented in 2021 as part of Africa 2020. 

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Description


Si l’inclusion est l’égalité de droits pour tous, les Hommes naissant et demeurant libres et égaux en droits, la femme camerounaise aux prises d’un système phallocrate semble être en marge de cette disposition de la déclaration des droits de l’Homme. De fait, la prédation sexuelle des femmes et filles et les féminicides sont des violences de genre et donc des violences des droits de la femme en tant qu’être humain. Or, ce sont des violences dont la jeune fille et femme camerounaise sont l’attribut quotidien. Après 130 féminicides recensés au Cameroun de 2019 à 2022 par l’ONG NDH, 45 étaient enregistrés entre janvier et août 2023 (Suisse-Secrétariat d’Etat aux migrations). De même, une enquête publiée par l’INS en 2018 révélait que 13% des femmes interrogées avaient été victimes de violences sexuelles à un moment quelconque de leur vie et 5% au cours des 12 derniers mois. Si les chiffres parlent d’eux même, ils ne disent cependant pas tout. Ce que ces chiffres ne disent pas clairement c’est que la femme est le Sexe de la proie au Cameroun, où, se consomment gracieusement son sexe, sa sueur et son sang. 



L’affaire Bopda, scabreuse affaire de mœurs aux relents de #Metoo qui a récemment défrayé la chronique en est le croquis. Sans parler de l’indigne affaire d’un administrateur civil impliqué dans l’homicide de sa compagne en 2020, ou encore la déshonorante affaire de séquestration d’une femme par son époux parlementaire en décembre dernier. Ces croquis ne représentent rien à côté de l’hideuse réalité que les femmes camerounaises sans distinction de classe vivent. 



Dans un tel contexte et parce que l’art est la voix de l’humanité,nous marquons cette édition de la #JIF, en vous conviant à cette table ronde pour qu'ensemble nous puissions faire résonner le cri de notre indignation contre les formes de négation de la dignité humaine que sont les féminicides et la prédation sexuelle.

Bergeline Domou

est une militante pour la démocratie et les droits de la femme qui a plus de 25 ans d'expérience dans la promotion et la lutte pour la démocratie, les droits de l'homme, la bonne gouvernance et l'État de droit au Cameroun. Elle est fondatrice et coordinatrice exécutive des Mères de la nation, chef de projet au Cameroun O'Bosso, un mouvement de la société civile qui organise et responsabilise des groupes autour de leurs intérêts et agit en leur faveur, des droits des femmes, de l'implication des femmes dans la politique, de la meilleure façon d'apporter un changement durable à la situation des femmes.

Elle coordonne actuellement un rapport mensuel sur la situation humaine dans l'Extrême-Nord avec un accent sur les femmes en général et les femmes qui étaient dans les camps de Boko Haram. 


Diane Audrey Ngako 

Diane Audrey Ngako est la Directrice Générale de l’agence de communication Omenkart qu’elle a fondé en 2017 à Douala. Depuis deux autres bureaux ont vu le jour, Abidjan en 2021 et Cotonou en 2023. Comptant une vingtaine de collaborateurs, Omenkart accompagne des clients tels que : Source du Pays, Lana Bio Cosmetics, CFAO, Novia, Oracle, Cimencam, Wafacash, Brussels Airlines, Pernod Ricard, etc…


En mai 2016, le magazine Forbes, l’a classée parmi les 30 jeunes de moins de 30 ans les plus influents du continent africain. Diane Audrey a débuté sa carrière en 2012 chez Africa N°1 où elle parlait culture. La même année, elle devient responsable éditoriale de Roots Magazine, un magazine papier dédié à la culture afro-caribéenne, distribué en Île de France et présent en ligne. En 2014, elle intègre la rédaction du journal Le Monde pour couvrir l’Afrique et sa jeunesse. En 2015, elle intègre l’équipe du Journal télévisé Afrique de TV5 Monde en tant que chroniqueuse. Après 5 années dans le milieu des médias en France, Diane Audrey Ngako décide en 2016 de rentrer s’installer au Cameroun, son pays d’origine. 


Consciente que c’est par la culture que le continent se structurera, Diane Audrey Ngako a créé une maison d’édition Baköu au Cameroun qui a publié deux livres : They Call It Africa, We call It Home et Lettres à Cameroun. Comme disait le photographe malien Malick Sidibe : « Présentez le vrai visage de l’Afrique, de vos frères, parce que le monde ne finira pas maintenant !» Par ailleurs, Diane Audrey Ngako est considéré comme une collectionneuse d’art à suivre. Depuis 2008, elle a acquit plus d’une centaine d’oeuvres.  


Diane Audrey Ngako détient un Master 2 de communication stratégique (ISEFAC Paris). Elle est membre du Conseil de suivi du Nouveau Sommet Afrique-France qui s’est tenu en 2021 à Montpellier, Young leaders 2021 et Mandela Washington Fellows 2017.


Me Tchakounté Charlotte 

“La Justice élève une Nation alors que l’injustice fait la honte du Peuple” 

Charlotte TCHAKOUNTE diplômée en Droit Privé et Certifiée Apte à la Médiation, est Avocate au Barreau du Cameroun depuis 21 ans. Elle a fondé “AJURISTES” (Association des Juristes pour l’intégrité Sociale) dans le but de parfaire son œuvre en faveur de la lutte contre toutes formes d’injustice, pour la protection et pour la défense des droits des gardés à vue ainsi que des détenus. Elle est consultante en matière d’Abus contre les gardés à vue et les détenus au sein de l’association « Women’s Counselling and Information Center ».



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Barthélémy Toguo

Barthélémy Toguo, né à M'Balmayo, est un artiste camerounais. Il vit entre Paris et Bandjoun. Artiste majeur de la scène contemporaine africaine, il est nommé Artiste de la paix de l'UNESCO en octobre 2021.

Fondateur du musée et centre d'art Bandjoun Station, il est membre de l'ADAGP la société d'auteurs française des arts visuels.


Zacharie Ngnogue

Zacharie Ngnogue, né à Bandjoun, est un artiste photographe engagé dans la lutte pour la justice sociale, la liberté et les droits humains.

Il est co-fondateur avec Chantal Edie du Tiers-lieux The Forest Creative Loft qu'il dirige depuis 2020. Il est membre de l'ADAGP la société d'auteurs française des arts visuels.

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Concept

Une équipe de chercheurs de l'université de Dschang au Cameroun et de l'université technique de Berlin ont enquêté pendant plus de 3 ans sur la présence du patrimoine camerounais en Allemagne et sur les effets de son absence au Cameroun. La conférence, menée à quatre voix et suivie d'une discussion avec le public, sera l'occasion de présenter l'Atlas de l'Absence, le livre issu de cette enquête, pour la première fois au Cameroun.



Cette conférence sera suivi de la projection du film "Or de vie" de @Boubacar Sangaré et des performances des artistes @Marsi Esomba et @Audrey Forbin

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Concept

Going Back Through Memory Lane is a project that was initiated to initiate a dialogue in response to the current situation of the political and social crisis in the Northern and Southern Western part of Cameroon, the region commonly known as the anglophone side of the Country. 

Because of the lack of spaces for conversation and information about the causes that led to it but also the lack of transparency in regards to what is going on currently, we have initiated the creation of a digital platform that could serve as a collective digital archive including collected historical materials found in different personal and institutional archives, inter and intragenerational testimonies, we would like to present the fruits of our investigation in the framework of a symposium where we are inviting some of the interviewed voices, civilians, historians, politician, and artists to speak about one of two of the following thematics: - On the dangerosity of one narrative. The theme will explore the different manifestations of the single story, the single perspective of Cameroon History that has been transmitted from generation to generation in the educational system. - On political blindness/ Heros, ancestors, martyrs. The History of Cameroon that has been taught in school does not include all the figures who have contributed to the creation of the Nation.- Nationhood and Coloniality. What does it mean today to belong to Cameroon? We would like to open the conversation around Nationhood, deconstructing the complexity of that identity that is still very tied to colonization. How do we define ourselves outside of that while learning from that historical past? 

Invité(e)s / Interventions

Boris Anje

( 1993, Bamenda ) est un artiste visuel vivant et travaillant à Douala. Boris est titulaire d’un Master en en dessin-peinture obtenu à l’IBAF (Institut des Beaux-Arts de Foumban) en 2018. En…il participe aux Ateliers Sahm à Brazzaville et pendant son séjour il rencontre des sapeurs.  Cette rencontre sera déterminante et changera le cours de ses recherches et productions artistiques. Certaines de ses œuvres font partie de collections majeures, entre autres celle permanente de la Banque mondiale à Washington. 

PenBoy

PenBoy is an Award winning poet||Goethe Découverte 2022||Co-founder of STAGE LIFE||Art facilitator||Peace Activist

Lilian Tati

(1985) is a visual artist and a creative. She works and lives in Douala,Cameroon. She’s been a facilitator of art and crafts (general) since 2019 at several institutions.Inspired by the things around her, motivated to make life better, she is engaged in voluntary trainings to kids and youths through some associations. Her works are mostly afro-centric and focus on social issues.

Edith Kahbang Walla

Edith Kahbang Walla, dite Kah Walla, née le 28 février 1965 à Ibadan au Nigeria, est une cheffe d'entreprise et femme politique camerounaise, candidate à l'élection présidentielle de 2011. Elle est à la tête d'un cabinet conseil en leadership et management dénommé STRATEGIES! qu'elle créée en 1995.

Ateh-Bi Nebright

Ateh-Bi Nebright Epse Kamto (1993) holder of B.ba in Accounting and Finance, is a multimedia artist and painter who lives and works between Bamenda and Douala, Cameroon. In her arts and writing, she expresses her views and feelings about freedom and Unity

Nkwah Elizabeth

Association leader, Cameroon, Self employed and focused on agriculture, rural development and women empowerment. 

Isidore Pascal NDJOCK NYOBE

Enseignant-chercheur à la Faculté des Lettres et Sciences humaines de l'Université de Douala. Depuis dix ans, il mène des recherches sur le patrimoine colonial et est codirecteur en 2018 d'un ouvrage collectif intitulé Le Cameroun sous domination européenne : entre rencontres, partages et conflictualités.

Aurelie Djiena

Née en 1993 à l’Ouest-Cameroun, Aurélie Djiena vit et travaille à Douala. Diplômée d’un Master II en arts plastiques, elle porte un intérêt particulier à la peinture, à l’installation, aussi à la photographie et quelque fois à l’art vidéo. Elle est enthousiasmée et passionnée d’ériger des passerelles entre la peinture, les techniques de créations artistiques et les comportements humains. Djiena affirme être très fascinée par les couleurs complémentaires qui lui permettent d’aborder la complexité de l’être humain et de son environnement.

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Biographie

Sur les planches de théâtre dès 11ans, il ajoute rapidement à ses passions la musique et se forme à la technique vocale. Ingénieur du son de formation, il forge son expérience professionnelle à RFI puis à Radio France.
En parallèle, il écrit plusieurs courts-métrages, participe à la création d’albums, et prête sa voix pour des documentaires.
Il officie aujourd'hui en tant que réalisateur de podcasts, voix-off et directeur artistique.
« Façonner et faire sonner » est sa devise pour accompagner des créateurs dans leurs nouveaux projets.

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Mini Biographies

SAMI NKUH Originaire de la région du Nord-Ouest du Cameroun, il est né et a grandi à

Yaoundé. Passionné par la musique et tout particulièrement par le Jazz, il commence à

apprendre sérieusement la guitare à l’âge de 13 ans, très influencé par des musiciens africains tels que Richard Bona, Jimmy Dludlu, par le Jazz Fusion avec George Benson et Earl Klugh, et surtout le Jazz Manouche avec Bireli Lagrène et Sylvain Luc.

A 19 ans il devient sideman d’artistes locaux et internationaux tels que : les Nubians, Sanzy

Vianney, Laro Njoh et plusieurs autres. Il a également participé à de nombreux enregistrements et arrangements en studio.

Depuis quelques années, il donne des cours de musique et des workshops pour des débutants comme pour des personnes d’un niveau avancé.

En 2021, il a co-produit l’EP de Laetitia BNK, chanteuse Franco-Allemande, projet dans lequel il s’est aussi occupé de la Co-composition et des arrangements.

Actuellement il se lance dans la création de sa propre musique. Il vient de produire

son tout premier album intitulé DAWN et dispose de multiples maquettes de

compositions personnelles.

En mai 2022, il remporte le prix découverte du Goethe Institut.

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Nicaise Teossock est une généreuse artiste musicienne de 28ans originaire de l’ouest Cameroun. Nourrie au biberon de beaucoup d’humanisme à la musicalité de Soul, de Blues et de Jazz, elle se préoccupe de la renaissance des causes perdues. L’espoir étant source de vie, elle souhaite à travers ses créations musicales plus qu’émouvoir, soigner et mieux modestement servir de thérapie sociale. 

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PenBoy is an Award winning poet||Goethe Decouverte 2022||Co-founder of STAGE LIFE||Art facilitator||Peace Activist

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Présentation

Serge est un artiste pluriel autodidacte qui contribue à nettoyer notre écosystème en y récupérant tout objet et/ou matière polluants qui ne pourrissent pas et les octroie une esthétique, une nouvelle vie. Il manie donc avec beaucoup d'aisance le bois, le fer, le bronze, l’aluminium, le cuivre et le plastique en y ajoutant parfois de la résine pour créer des formes qui se déclinent souvent en étranges humains, insectes, animaux, robots, machine, voiture ou moto géants ou à l’échelle réduite. "C'est ma manière à moi de protéger l'environnement afin de faire profiter l'humain pleinement" Dit-il très souvent fièrement.